Inspirée et inspirante, cette artiste unique marque profondément son époque. Mélanie Demers se démarque avec la pièce La Goddam Voie Lactée, coproduite par l’Agora de la danse et le Festival TransAmériques. En tant que chorégraphe, ses mots sont aussi précis que ses intentions du geste. Son parcours prolifique s’est bâti sur des œuvres qui prennent la forme de manifestes politiques et féministes. S’entourant d’artistes éclectiques, elle les révèle par son prisme iconique. Elle sait faire émerger l’humanité sous tous ses angles, dans sa qualité d’artiviste acharnée et socialement engagée. Par la maturité qui s’incarne dans ses chorégraphies, elle trace une nouvelle voie dans le paysage de la danse contemporaine.
BIOGRAPHIE
Mélanie Demers est artiste multidisciplinaire. En 2007, elle fonde la compagnie MAYDAY à Montréal, où elle explore le lien puissant entre le poétique et le politique. Ses œuvres Les Angles Morts (2006), Sauver sa peau (2008), Junkyard/Paradis (2010) et Goodbye (2012) ont toutes été créées dans cette perspective. Avec MAYDAY remix (2014), Demers approfondit son exploration de la transdisciplinarité avec une œuvre hybridant les formes. Sa fascination pour les mots et les gestes se cristallise avec WOULD (2015), qui remporte le prix du CALQ pour la meilleure œuvre chorégraphique. En 2016, Demers entame un nouveau cycle de création avec Animal Triste et Icône Pop, deux œuvres qui font le tour du monde. Puis en 2017, elle répond à l’invitation du Skånes Dansteater de Malmö (Suède) pour la création de la performance Something About Wilderness en collaboration avec Laïla Diallo. Après avoir mis au monde l’ambitieux projet de relai chorégraphique Danse Mutante (2019), c’est au tour de La Goddam Voie Lactée, Confession Publique (2021) puis de Cabaret Noir (2022) de prendre la lumière. À ce jour, Mélanie Demers a chorégraphié plus de trente œuvres présentées en Europe, en Amérique, en Afrique et en Asie.